Em comparação com as séries de animação e longas-metragens ocidentais, os anime (filmes de animação japoneses, séries) distinguem-se pela singularidade da sua apresentação, enredo, e narração visual de histórias. Uma das razões importantes para esta singularidade é o número de projectos de animação produzidos num determinado país. Um enorme mercado interno, bem como mercados estrangeiros em crescimento para a indústria da animação, proporciona uma oportunidade para investidores, estúdios e produtores de darem um salto às ideias ousadas e ganharem o amor e a devoção de um novo público de espectadores enquanto aumentam o volume de fãs de anime em todo o mundo.

A partir de 2010, a anime começou a ser activamente introduzida na indústria dos jogos de computador. Além disso, os jogos de vídeo tornaram-se um tema frequente dos próprios filmes e séries televisivas de anime. Nos primeiros tempos dos jogos de vídeo no Japão, muitos profissionais de animação podiam estar envolvidos tanto na criação de jogos de vídeo como em séries de animação. Akira Toriyama, autor do Dragon Ball de manga (1984), tendo ganho fama imortal não só pela sua adaptação de manga e anime, que encontrou fãs em todo o mundo, foi convidado como o artista principal para o jogo Dragon Quest I (1986), que recebeu um sucesso retumbante. O estilo visual de Akira Toriyama continua na série de jogos Dragon Quest até aos dias de hoje.

Depois do anime se ter tornado literalmente um elemento quotidiano da cultura de massas moderna, juntamente com cinemas e programas de televisão, começaram a aparecer mais frequentemente em jogos de computador. Os jogos de vídeo têm interactividade e aprendizagem incorporadas na jogabilidade. O espectador aqui torna-se um participante directo nos eventos. Estão directamente envolvidos no desenvolvimento da história, muitas vezes dependendo deles e de como a história termina.

A narrativa aqui pode desenvolver-se através da jogabilidade, talvez através das lacunas na jogabilidade, que não estão directamente relacionadas com o enredo do jogo. Há também jogos cujo enredo está espalhado pelo espaço à volta do jogador, que não conhece as causas e consequências do que está a acontecer no ecrã até começar a explorar o mundo do jogo, comparar factos, e assim por diante. Os jogos são uma indústria em desenvolvimento activo e dão constantemente origem a novos géneros.

Os jogos mudaram muito sob a influência do anime. As adaptações do anime de acção viva criaram novos géneros, trazendo novas formas e ideias para visualizar a narração de histórias. São uma colecção de projectos de géneros completamente diferentes, que se destinam a categorias etárias completamente diferentes. Com base no anime, são criados jogos de aventura, jogos de luta, estratégias, e jogos de acção. Vale também a pena notar que, em muitos aspectos, no Japão, a situação é algo diferente do que no Ocidente - lá, os jogos são frequentemente os protótipos para filmes de animação, e não vice-versa.

Em quase todos os géneros, a psicologia humana e os sentimentos e desejos secretos que cada um de nós esconde no fundo são sempre afectados. É por causa deste anime que tem tanta popularidade e um enorme número de fãs. Os Jogos Anime baseados no browser vão ajudá-lo a divertir-se e a desfrutar do seu estilo único.